Пол Шредер сформулировал свою задачу как режиссёра в следующем: «В моих фильмах я хотел бы передать зрителям ощущение человеческой души в присутствии чего-то высшего, что можно обозначить словом Бог». Чем бы ни было это высшее — Богом, Абсолютом или «невидимой рукой» — оно трансцендирует имманентный опыт и потому, хотя бы из практических размышлений, может быть названо Трансцендентным. Трансцендентальный стиль всей своей техникой стремится привести зрителя в контакт с трансцендентным основанием бытия, подвести к переживанию нового опыта. В приведённом исследовании Шредер анализирует работы таких режиссёров, как Одзу, Брессон и Дрейер, и их теологическую эстетику. Новое дополненное издания было расширено размышлениями о том, что есть «медленное кино», на примерах фильмов таких режиссёров, как Тарковский, Тарр, Киаростами и многих других.
Des Esseintes press — молодое издательство, проект Московского Международного университета и Московской Школы Нового Кино, чьи книги совсем недавно стали частью нашего ассортимента. С разрешения издательства публикуем фрагмент из книги:
На пути к рабочему определению
Многие кинематографисты использовали трансцендентальный стиль, но лишь некоторым хватило самоотдачи, твердости и откровенного фанатизма, чтобы пользоваться исключительно этим стилем. Элементы трансцендентального стиля обнаруживаются в творчестве целого ряда режиссеров: Антониони, Росселлини, Пазолини, Беттикера, Ренуара, Мидзогути, Бунюэля, Уорхола, Майкла Сноу и Брюса Бей-ли. Одна из трудностей при обсуждении трансцендентального стиля в том, что он вплетается в самые разные стили и взаимодействует с ними. «Страсти Жанны д’Арк» Дрейера можно охарактеризовать как трансцендентальный фильм, увлекшийся экспрессионизмом, «Евангелие от Матфея» Пазолини — как трансцендентальный фильм, уступающий место марксистскому реализму, а «Семеро должны умереть» Беттикера — как трансцендентальный фильм, поддавшийся психологическому реализму.
Два режиссера определили трансцендентальный стиль — Ясудзиро Одзу на востоке и Робер Брессон на западе. Они взяли на вооружение интеллектуальный, формалистский подход к кино, и их фильмы — кульминация творчества просвещенных и изощренных культур. Цикл «семья — офис», который образуют поздние фильмы Одзу, и «тюремный цикл», принадлежащий к среднему периоду творчества Брессона, обладают схожим стилем, позволяющим выразить Трансцендентное. Карл Дрейер активно использует трансцендентальный стиль, но его фильмы, в отличие от картин Одзу и Брессона, не продиктованы стилем. Дрейер выражал Трансцендентное в манере, близкой к Брессону (в особенности это касается фильма «Слово»), но не создал такого цикла фильмов, где главенствовал бы трансцендентальный стиль. Это исследование можно было бы расширить, включив сюда дополнительные образцы частичного (и отчасти успешного) использования трансцендентального стиля в некоторых фильмах Бадда Беттикера и Роберто Росселлини. Хотя разговор о них мог бы оказаться ценным, трех примеров достаточно, чтобы придать аргументам весомость.
Задача трансцендентального стиля — представить бытие в максимально таинственном свете; этот стиль избегает любых традиционных трактовок реальности: реализма, натурализма, психологизма, романтизма, экспрессионизма, импрессионизма и, наконец, рационализма. Для трансцендентального художника рационализм — всего лишь один из многих подходов к жизни, а не императив. «Если все объясняется понятными причинно-следственными связями, — писал аббат Амеде Эфр, — или объективным детерминизмом, даже в том случае, когда конкретный характер явлений неизвестен, то ничего святого не существует»1.
Враг трансцендентности — имманентность, будь то внешняя (реализм, рационализм) или внутренняя (психологизм, экспрессионизм). Трансцендентальный художник считает эти традиционные трактовки реальности эмоциональными и рациональными конструктами, созданными человеком, чтобы выхолащивать или объяснять трансцендентальное.
В кинематографе эти конструкты принимают форму того, что Робер Брессон называл «ширмами»2, подсказками или методичками, помогающими зрителю «понять» событие: сюжет, актерская игра, создание образа, операторская работа, музыка, диалог, монтаж. В фильмах трансцендентального стиля эти элементы, популярно выражаясь, «невыразительны» (т. е. не являются выражением культуры или индивидуальности); они сведены к состоянию стазиса. Трансцендентальный стиль стилизует реальность, уничтожая (или почти уничтожая) элементы, которые главным образом являются выражением человеческого опыта; из-за этого традиционные трактовки реальности лишаются своей актуальности и силы. Трансцендентальный стиль, подобно мессе, трансформирует опыт в повторяемый ритуал, который можно систематически трансцендировать.
Проект реализуется победителем конкурса по приглашению благотворительной программы «Эффективная филантропия» Благотворительного фонда Владимира Потанина.
- Amédée Ayfre, «Cinéma, et transcendence,» in Henri Agel and Amédée Ayfre, Le Cinéma et le sacré (Paris: Les Éditions du Cerf, 1961), р. 157. Покойный Амеде Эфр весьма подробно писал о взаимоотношениях между трансцендентностью, имманентностью, воплощением, священным и кино. Хотя эта работа по многим пунктам расходится с Эфром, любое исследование трансцендентности и кино всегда многим ему обязано. ↩︎
- «The Question: Interview with Robert Bresson by Jean-Luc Godard and Michael Delahaye,» Cahiers du Cinéma in English, no. 8 (February 1967), p. 25. ↩︎
