В подборке этого года девять короткометражных анимационных фильмов, выполненных художниками-аниматорами из Европы и Азии.
Традиционно, LIAF представит разнообразные анимационные техники: кукольная анимация («Джейджей»), 2D анимация («История Сэма», «Со-познание», «Сестры»), 3D эксперименты («Надеемся, возвращаться не придется»). Режиссеры проекта работают с актуальными темами экологии («Суп»), отношений с окружающим миром и собственным телом («Гроб», «Фильм о пудинге», «Беспокойное тело»), миграции и поисков идентичности («Надеемся, возвращаться не придется», «Со-Познание», «Сестры», «История Сэма»).
Офисный клерк Ронин случайно роняет пакет с ингредиентами для пудинга, которые приводят к катастрофе. Готов ли он ликвидировать последствия?
Роэл ван Бик, Великобритания
10.13 мин.
ДЖЕЙДЖЕЙ
Двое пытаются замедлить неизбежный финал отношений. Изолированные от внешнего мира в своем маленьком доме, они замечают, что фасад их безупречной жизни рушится.
Петра Стипетич, Марен Визе, Германия
7.27 мин.
НАДЕЕМСЯ, ВОЗВРАЩАТЬСЯ НЕ ПРИДЕТСЯ
Двигаться, эмигрировать, надеяться стать своим. У многих получается, но не у всех. Вернуться назад – поражение или долгожданное счастье?
Анастасия Науменко, Польша
9.48 мин.
ИСТОРИЯ СЭМА
Черная комедия о свободе воли, потерянных родственниках и (не)возможности выбора.
Ричард Ноубл, Великобритания
9.52 мин.
БЕСПОКОЙНОЕ ТЕЛО
Живое, неживое, линии и формы в постоянном взаимодействии. Как справится с прикосновениями, которые причиняют боль?
Юрико Мизушири, Япония
5.47 мин.
СУП
Микрокосм – отдельный мир, населенный невероятными обитателями, со своими законами и возможностями. Абстрактная анимация Кэролин Твиди проводит параллель между микро- и макромиром, улавливая общее.
Кэролин Твиди, Германия
7.33 мин.
ГРОБ
Перенаселенный город на юге Китая, уставший главный герой, поздний вечер и комната с тремя шумными соседями…
Юнкинг Кай, Натан Крабо, Худжи Хуанг и др., Франция
5.37 мин.
СО-ПОЗНАНИЕ
Главный герой пытается обыграть свое бессознательное и обнаружить все возможные версии себя. Но что случится, если он столкнется с ними на самом деле?
Пшемыслав Свида, Польша
5.54 мин.
СЕСТРЫ
Старшая сестра – фигура колоссальная. Но что, если она бесконечно нуждается в помощи и заботе?
Впервые за несколько десятилетий российский зритель сможет увидеть на больших экранах Ирен Жакоб, Жюльет Бинош, Жюли Дельпи и Жан-Луи Трентиньяна в знаковых ролях, отмеченных наградами ведущих мировых кинофестивалей.
Синий, белый и красный являются цветами флага Франции, и история каждого фильма так или иначе основана на одном из девизов Французской республики: «свобода, равенство, братство». Кесьлёвский раскрывает эти темы на уровне отношений человека с человеком. Контакт начинается там, где есть готовность видеть, принимать, прощать и любить того, кто рядом.
Осень 1992 года. 33-летняя Жюли выжила после автокатастрофы, но потеряла мужа-композитора Патриса де Курси и дочь Анну. Она обрывает все связи с прошлым и уходит в себя, переезжает из загородного дома в Париж, где её никто не знает. Музыка мужа, в которой она, как выясняется, принимала куда большее участие, чем считала, исцеляет её и возвращает к жизни.
Франция, Польша, Швейцария
1993 год, 16+
Награды:
Венецианский кинофестиваль 1993: Премия «Золотой лев», Лучшая операторская работа, Лучшая актриса (Жюльет Бинош).
Премия «Сезар» 1994: Лучшая актриса (Жюльет Бинош), Лучший монтаж, Лучший звук.
Премия Гойя: Лучший европейский фильм.
«ТРИ ЦВЕТА: БЕЛЫЙ»
3 марта в 19:00
После развода со своей женой-француженкой Доминик польский парикмахер Кароль оказывается один на парижских улицах — без денег и паспорта. Благодаря случайной встрече с соотечественником ему удается вернуться в Польшу. С этого момента Кароль начинает вынашивать хитроумный план мести бывшей жене. Провернув несколько успешных операций на черном рынке, он заработал достаточно денег для того, чтобы приступить к осуществлению своего плана. Кароль тщательно рассчитал все его детали, кроме одной — он все ещё любит Доминик.
Швейцария, Франция, Польша
1993 год, 16+
Награды:
Берлинский кинофестиваль: Лучший режиссер.
«ТРИ ЦВЕТА: КРАСНЫЙ»
10 марта в 19:00
Студентка Женевского университета Валентина, подрабатывающая фотомоделью, случайно сбивает овчарку пожилого отошедшего от дел судьи. Так она знакомится со старым циничным человеком, ведущим довольно замкнутый образ жизни. Он прослушивает телефонные разговоры своих соседей. Очень скоро судье удается очаровать молодую женщину, между ними возникает симпатия, несмотря на разницу в возрасте. Параллельно повествуется об Огюсте, соседе Валентины, который учится на юридическом факультете. Они постоянно встречаются, но при этом до сих пор не знакомы друг с другом. Лишь во время поездки в Англию судьба сводит их вместе.
Швейцария, Франция, Польша
1994 год, 16+
Награды:
Премия «Сезар»: Лучшая музыка к фильму (Збигнев Прайснер).
Номинации:
Оскар 1995: Лучший режиссер, Лучший сценарий, Лучшая операторская работа.
«Зачем это все нужно?» — вопрос “философски” настроенного персонажа из ситкома. «Зачем нужна философия?» — вопрос выпускника философского факультета. «Зачем нужна философия в провинциальном городе провинциальной страны?» — вопрос второго выпуска «Локуса».
«Локус» — небольшое философское тг-сообщество, которое издает одноименный зин. Прошлый выпуск был про ненависть и социальные сети, теперь ребята выпустили Локус про локус. В этот раз авторы рассуждают про провинцию и периферию, географию и карты, виртуальные миры и пространства. Ну и про локальную философию.
Презентация «Локуса2» пройдет в Смене в это воскресенье в 18 часов вечера. Самсон Либерман и Михаил Хорт расскажут про то, каково это: делать философский журнал в Казани и нужна ли все таки провинциальная философия. Заодно обсудим, почему нам всем вдруг стало важно чувствовать себя местными и локальными.
Журнал распространяется бесплатно в нестоличных (локальных) книжных. Все статьи будут выложены также на сигме. Где достать, как получить и прочие пароли-явки-ссылки смотрите в их телегеграм-канале.
Участники:
Самсон Либерман, доцент кафедры социальной философии КФУ.
Михаил Хорт, ассистент кафедры социальной философии КФУ.
Паша Вавилов, культуролог, кандидат философских наук.
В 2022 году фестиваль изменил формат: показы будут проходить трехдневными блоками, пять раз в год. В феврале в каждый из дней будет представлено по 5 лучших картин. Всего зрители увидят 15 коротких метров.
ДЕНЬ 1
ПРОЙТИ МИЛЮ
Ворчливый старик Расс (Джеффри Томас) живет по соседству с шумной семьей, которую он терпеть не может. Но когда у его соседей что-то случается, его отношение изменяется.
Режиссер: Джудит Каули
Новая Зеландия, 2019.
ЧЕРНИЛЬНОЕ МОРЕ
Молодой моряк Саша путешествует по миру и отправляет письма своему отцу из каждого города, где останавливается судно. Но все его письма долгие годы остаются без ответа. Саша с детства не виделся с отцом, у него нет его телефона, сохранился только почтовый адрес. Для него письма в один конец уже превратились в своеобразный ритуал. Но однажды, возвращаясь домой из плавания, моряк находит в своем почтовом ящике ответное письмо.
Режиссер: Иван Соснин
Россия, 2021.
ТИО
В свой первый день работы шахтером заносчивый подросток Мартин поймет важность ритуалов и уважения к предкам.
Режиссер: Хуан Медина
Мексика, 2021.
БЫТЬ ПРИЗРАКОМ
Два призрака встречаются в спа. Серж начинает понимать, что с ним случилось, а Марсиаль недоволен юным бунтарем, нарушающим привычный ход вещей. Смогут ли они найти общий язык?
Режиссер: Себастьян Фридманн
Швейцария, 2021.
ДРУГ
«Друг» — фильм о двух враждующих школьниках. Один из них мечтает о новом смартфоне, второй — о простой дружбе. Волей случая они попадают в общую передрягу, из которой им предстоит выпутаться. Это насыщенная история длинной в один день, приправленная погонями, детским авантюризмом и легким юмором.
В российской глубинке двое сотрудников полиции отправляются на задание. Задача перед ними стоит достаточно простая, но особенности местного климата создают серьезное препятствие для ее выполнения.
Режиссер: Данил Иванов
Россия, 2021.
ЧЕЛОВЕК С РЫНКА
Марио собирает ящики на фруктово-овощном рынке и продает их за несколько центов. Он переносит их по десять штук за раз, привязав веревкой к спине. У всех его коллег есть преимущество в виде собственного транспорта, хотя эта работа и так в лучшем случае непростая. Ящиков мало, конкуренция за них высока, и носить их пешком становится всё тяжелее и тяжелее. Вынужденный в одиночку искать ящики, Марио надеется, что на этом усеянном препятствиями пути ему повстречается благодетель, который выдаст ему подержанный трехколесный автомобиль. И даже среди запугивающих его людей, благодаря щедрости живущего по соседству мелкого начальника, возможно, он сможет найти путь к спасению.
Режиссер: Паола Чиредду
Италия, 2020.
ТИХО
Одинокие люди, бродя по пустому Петербургу, пытаются из последних сил ухватиться за последние осколки чего-то родного, что у них осталось: музыка, любимый человек, воспоминания, могила кого-то из близких.
Каждый из нас когда-то сталкивался или обязательно столкнется с тем, что приедет в свой родной город, место, где он родился, и вдруг обнаружит, что почти ничего от того детства, в котором он вырос, — не осталось. Одна пустота.
Хочется кричать — а в ответ тишина.
Режиссер: Егор Трухин
Россия, 2021.
БРЮССЕЛЬ-БЕЙРУТ
Прожив несколько лет в Европе, Зиад приезжает навестить семью в свой родной город в Северном Ливане на границе с Сирией. Приехав, он сразу ощущает напряженность.
Зиад пытается восстановить отношения с семьей, несмотря на угрозу, нависшую над всеми жителями.
Режиссеры: Тибаут Вольфарт, Самир Юссеф
Бельгия, 2020.
МЯГКИЙ ДОЖДЬ
Страдающий от депрессии человек попадает под дождь из пушистых розовых шариков. Веселая женщина на автобусной остановке делится с ним зонтом, и вместе они наслаждаются мягким дождем.
Ванечке 7 лет, он волшебник и друг бракованного Зайки, но его родители всерьез обеспокоены странным поведением мальчика, переживают из-за его нежелания общаться со сверстниками, а также его недуга: сильного заикания. Мама, испробовав все возможности, решает отвезти ребенка к известной на всю округу целительнице.
Режиссер: Татьяна Ра
Россия, 2021
БЬЯНКО
Посреди летящих во все стороны пыли и щебня, сопровождаемый громкий шумом машин, художник Натан Досс работает над своим новым произведением искусства. Сможет ли из подобного хаоса родиться красота?
Режиссер: Ахмед Халед Диаб
Египет, 2021
ИСТОРИЯ ИЗ ПРИГОРОДА
Патрик Кевес и его беременная жена Марианн живут в тихом пригородном районе. Как-то вечером Марианн как обычно ждет возвращения своего мужа, работника правоохранительных органов, с работы. Но этот вечер оказывается совсем не похож на другие. Патрик говорит жене, что уходит от нее. Женщина выходит из себя и бьет мужа по голове замороженной рыбой. Патрик падает на пол, и тут в нашей истории начинают происходить интересные повороты.
Режиссер: Питер Горетич
Венгрия, 2021
ДЕТЕКТИВ-ПАЛЕЦ И БЕСКОНЕЧНЫЙ ДОМ
В этом фильме детектива заживо съел дом.
Режиссер: Престон Кинг
США, 2021
ПРОДОЛЖАЯ БОРОТЬСЯ
Несмотря на все риски, Полина отправляется в путешествие через всю Европу, чтобы вернуть свою дочь. Но прибыв в Бельгию с пистолетом в руках, она обнаруживает там мирную семейную сцену с любящим отцом и примерным ребенком. Сбитая с толку, может ли Полина по-прежнему доверять своей интуиции?
Куратор выставки — искусствовед, куратор, преподаватель и писатель Мария Линд.
Событие организовано при поддержке Посольства Швеции.
«Женщины в движении» — это выставка, включившая в себя фильмы, видео и другие работы художниц из Швеции, России, Испании и Англии. В работах участницы выставки рассматривают и раскрывают различные аспекты жизни и опыта женщин — семейные отношения, самоорганизацию, эмансипацию, работу, борьбу за равенство.
Слово «движение» в названии проекта с одной стороны отсылает нас к «движущемуся изображению» (англ. – moving images), то есть к тем формам искусства — видео и кино — в которых работают некоторые художницы. С другой стороны, оно также связано с тем, как произведения затрагивают зрителей. Работы художниц приводят наши чувства в движение. Ещё одно значение — восприятие самих художниц как «женщин в движении», пытливых, находящихся в поиске новых способов работы, жизни и совместного времяпрепровождения.
Куратор выставки — Мария Линд, писатель и педагог из Стокгольма; директор Кунстхалле Тенста (2011—2018), художественный руководитель 11-й биеннале в Гуанчжоу, директор программы для выпускников Центра кураторских исследований Бард-колледжа (2008—2010), директор Iaspis в Стокгольме (2005—2007). Лауреат премии Уолтера Хоппса за кураторские достижения (2009). В настоящее время Мария — советник по культуре Посольства Швеции в Москве.
Участницы: Петра Бауэр, Дора Гарсиа, Аманда Кернелл, Кристина Линдстрем, Таус Махачева, Яна Михалина, Сюзанна Остен, Кристина Пашкова, Габриэлла Пихлер, Оливия Плендер и Май Зеттерлинг, Мари-Луиза Экман. Также будут показаны фильмы Мари-Луизы Экман.
В рамках выставки «Женщины в движении» также пройдут серия бесед с художниками, мастер-классы для женщин и прогулки по городу, посвященные истории женщины в Казани.
Проект «Женщины в движении» попал в топ-10 российских выставок 2022 года по версии журнала «Артгид».
19 и 20 февраля первые экскурсии по выставке проведет куратор проекта Мария Линд. Вход — по билету на выставку.
«Смена» открывает свой музыкальный лейбл, который будет заниматься архивированием и продвижением музыкальных проектов, реализованных в «Смене» или при ее активной поддержке и участии.
С момента создания мы занимаемся десятками направлений, а музыка — одно из самых важных из них. Результаты творческих резиденций, проектов в области современного искусства и другие визуальные проекты, архивируются в виде серии книг, газет и каталогов выставок. Проекты, связанные со звуком до этого момента никак не фиксировались. Лейбл закрывает этот пробел и открывает доступ к нашим музыкальным и саунд-арт проектам.
Сегодня три первых релиза «Смены» стали доступны на всех стриминговых сервисах и появились лимитированным тиражом на компакт-дисках. Вместе с критиками и участниками музыкальной индустрии «Рупор Смены» рассказывает об этих альбомах.
Результат творческой коллаборации казанского дуэта Djinn City, немецкого музыканта Гвидо Мёбиуса, тувинского композитора Сугдэра Лудупа, а также Фольклорного ансамбля Казанской консерватории, спродюсированный «Сменой» в рамках фестиваля «Родина-Сеть», преодолевший в 2020-м границы ковидной действительности — проект Vatannar. Первым релизом проекта станет запись живого выступления в московском Культурном центре «Дом» в рамках шоукейс-фестиваля Moscow Music Week.
Vatannar — проект, объединивший несколько регионов, культур, музыкальных подходов и людей. Это татарский электронный дуэт Djinn City, немецкий композитор-абстракционист Гвидо Мёбиус, тувинский мультиниструменталист Сугдэр Лупут и фольклорный ансамбль Казанской консерватории. Географическое разнообразие заложено и в название проекта — Vatannar в переводе с татарского означает “родина” во множественном числе.
Обычно при таком мультикультурном и разножанровом подходе получается невразумительный винегрет с надрывным фольклорным вокалом поверх танцевального бита.
К счастью, Vatannar работают деликатно и все элементы проекта звучат равноправно и к месту. Это не диалог разных музыкантов, когда каждому выдается какое-то время показать себя, чтоб потом уступить место партнерам. Это не диджей-сет, а новая музыка, собранная из нескольких составляющих. Поэтому у Vatannar сложно определить, где звучат синтезаторы, а где вступают акустические инструменты. В какие-то моменты музыка уходит в равномерный, но насыщенный деталями дроун, а затем переходит к ритмическим структурам, которые продолжают эмбиентное настроение и не уводят звучание к поп-электронике.
Vatannar со своим дебютным альбомом органично вписываются в, набирающий обороты, тренд “посттрадиционной” музыки, вместе с удмуртскими Post-Dukes или русскими джазовыми Hodila Izba.
Вряд ли эта пластинка станет революционным высказыванием для традиционной музыки татар, мари или удмуртов, чей материал вошел в альбом, но как еще один шаг на пути к освобождению местной музыки от клишированного восприятия, релиз работает хорошо.
Никита Рассказов (куратор музыкальной программы ГЭС-2):
Каждая из четырех композиций альбома помещает нас внутрь жанровой новеллы или сцены из экранизации вернакулярной фантазии. Участники Vatannar огибают стороной искушение подать набор символов «традиционной» музыки за нечто нетронутое и ими переоткрытое. Вместо этого татарские, марийские и удмуртские песни будто говорят о созвучных любому человеку состояниях поиска, опасности, наблюдения за еще дышащей природой и еще не окончательно разорванной связью между людьми.
Дисгармоничные акустические текстуры, струнный пульс и синтезаторный ветер «Абдельман купич» разгоняет маховик событий. Перкуссия 2 и 3 треков создают давление и уверенно ведут к развязке своих историй в сопровождении электронных дроун-фрагменты. Кинематографичные паузы и вокальные части позволяют охватить место действия целиком, разглядеть ландшафт и героев. Инструменты и голос, постепенно сходящиеся в унисон в финальной «Келялоды ке но, ай, келялэ», указывают путь домой, словно завершают полный оборот. Конечно, этот путь обманчив, и на самом деле указывает на границы пространства фантазии, в котором легко потеряться. Но Vatannar чутки к синтетическому характеру музыкального и текстового материала, сознательно обозначая дистанцию между традицией и фикцией традиции в каждом из звуковых решений.
KGXXX: Dmitri Kourliandski and Andrey Guryanov — Live at «Угол»
Запись концерта Дмитрия Курляндского и Андрея Гурьянова, который должен был состояться в рамках Зимнего книжного фестиваля в 2017 году и отменился по причине болезни, но всё-таки прошёл в 2018 году в театральной лаборатории «Угол».
Евгений Галочкин (лейбл «Топот»):
KGXXX — free electronics дуэт композитора Дмитрия Курляндского и саунд-дизайнера Андрея Гурьянова. Создавая музыку исключительно при помощи компьютеров (Курляндский так и вообще импровизирует в дуэте в музыкальном приложении на айпаде), KGXXX наделяют электрические звуки человечностью. На концерте в казанском местечке «Угол» дуэт интуитивными действиями создал настоящий звуковой организм, который булькает, дышит, а то и вовсе прогуливается вдоль забора, стуча гвоздём по его столбам.
Ещё одно удивительное свойство музыки KGXXX — это бесконечность. Если слушать запись концерта внимательно, то ощущение осязаемости времени абсолютно атрофируется — звуковые лабиринты и беспредметные звуковые ситуации убивают всю музыкальную цикличность. KGXXX хорошо знают об этом и прекрасно используют в своих лайвах — однажды в Москве они вообще устроили 12-часовой концерт, полностью заставив слушателя потерять начало и конец временного отсчёта.
Музыка дуэта вместе с тем — это глубокий и пост-ироничный диалог двух интеллектуалов от музыки, её обожателей. И эта страсть слышна на протяжение всего концерта в пространстве «Угол» — где-то музыканты шепчутся, будто чего-то стесняются, а где-то повышают голос — наверняка где-то внутренне очень музыкально пошутив.
Артем Абрамов (музыкальный журналист, автор телеграм-канала ain’t your pleasure):
Обращение к элементам популярной плясовой музыки — не такой уж новый прием музыки композиторской. Это началось как минимум с Баха, ну а в наше время такой синтез видится и вовсе закономерным. Материальные и виртуальные инструменты продюсера, как и способы их задействования, порой мало чем отличаются от композиторского арсенала. Другое дело, что за давностью применения подобный метод успел изрядно осточертеть, особенно в свете почти увядшей тенденции размыкать готовые паттерны для танцпола в многоминутные сочинения для тренировки живости ума.
Казанский лайв KGXXX (ex-KG133 — проект, названный по суммарному весу стоящих за ним сочинителей на 2017 год, успел не единожды преобразиться) от подобных вещей, к счастью, отвлекает. Эта запись — один из замечательных образцов околоакадемической импровизации, что не придают особого значения деконтекстуализации танцевального саунда. И вообще оставляют ему полную свободу прочувствования. Электроакустическая пьеса, чью кульминацию играет пилящий бас, а ведет к ней и от нее хитрая сеть самых простых брейков из стандартных библиотек. Музыка действия почти лобового, но обеспеченного весьма изящной задумкой.
Изданные композиции были представлены в Национальной библиотеке Республики Татарстан в качестве звукового оформления к Зимнему книжному фестивалю 2020 года. Автор саундтрека — композитор, участник группы «Ёлочные игрушки», экс-участник проектов 2H Company и СБПЧ Александр Зайцев.
Леонид Кравченко (музыкальный журналист, автор телеграм-канала What’s That Noise?)
Александр Зайцев — заслуженный мастер абстрактной электроники, не прекращающий творческий поиск и звуковые эксперименты уже на протяжении многих лет. На альбоме “Fragments”, созданном из материалов для звукового оформления Зимнего книжного фестиваля “Смены” в 2020 году, Александр создает мягкие эмбиентные саундскейпы с легкими глитчевыми потрескиваниями, неспешно перемещающиеся в пространстве. Такая музыка не предполагает резких поворотов — она должна создавать комфортный фон, и с этой задачей она прекрасно справляется (местами автор все же использует и шумовые средства, но делает это очень умеренно). Впрочем, назвать этот материал “меблировочной музыкой”, выполняющей исключительно прикладные функции, тоже нельзя. Каждая композиция здесь — это полноценное произведение с детально проработанным звуком, в котором происходит немало событий, и внимательному слушателю будет интересно наблюдать за их развитием. Термин “музыка для галерей” сегодня имеет несколько презрительный оттенок, но эта работа показывает, что все же не стоит использовать его как ругательство: при умелом композиторском подходе фоновая музыка тоже может быть содержательной. И она отлично работает в отрыве от изначального контекста.
Во время Нового книжного фестиваля книжный магазина «Смены» запускает рубрику «Букинистический магазин будущего». Есть книги, про которые думается, что они будут в продаже всегда — тексты, которые либо вышли не в свое время, либо неправильно нашли свой образ в глазах читателей, либо по каким-то другим причинам не нашли покупателей — такие «длинные хвосты» есть у всех небольших независимых издательств. Мы часто откладываем их покупку, думая, что как-нибудь потом купим их, что сейчас эта покупка не очень обязательна. Но наступает день, когда нужный экземпляр невозможно найти, и вот мы уже ищем его по букинистическим магазинам, сравниваем цену на теперь уже библиографическую редкость. Пока они не вышли из продажи, мы решили добавить книжной справедливости, сделать их обозримыми и объединили в воображаемый букинистический магазин будущего.
Впоследствии рубрика «Букинистический магазин будущего» станет постоянной выкладкой книжного магазина «Смена». А пока для «Рупора Смены» мы выбрали 7 изданий, которые вошли в новую рубрику.
«Итальянский футуризм: манифесты и программы 1909-1941гг.в 2-х тт» (Лазарева Е. сост.). Изд-во «Гилея»
Тотальное собрание теоретических текстов итальянского футуризма от начала до конца движения. Издание состоит из 5 разделов и охватывает «героический футуризм» (1909–1916), футуризм и политику (1909–1923), «второй футуризм» (1916–1924), а также аэрофутуризм и артократию (1930–1941).
Роман венгерского писателя Шандора Мара — история дружбы, любви, верности и предательства. Это еще и трагическая картина распада прежнего миропорядка, потрясения, изменившего европейский мир и его привычные ценности.
«Шкура» и «Капут». Курцио Малапарте. Изд-во Ad Marginem
Два романа итальянского писателя — наблюдения и свидетельства очевидца о Второй мировой войне стали основой гигантской фрески, изображающей охваченную войной Европу — от Сталинграда до побережья хорватской Далмации.
«Дендизм и Джордж Браммелл». Барбе д`Оревильи Жюль Амеде
Трактат о самом знаменитом денди всех времен — Джордже Брайане Браммелле.
«Следы помады. Тайная история ХХ века». Грейл Маркус. Изд-во «Гилея»
Историю XX века творили не только политики, но и панки, дадаисты и представители других радикальных художественно-политических течений. О том, как они это делали, рассказывает музыкальный критик Грейл Маркус.ъ
«Поэт как вождь в период немецкой классики. Клопшток, Гердер, Гёте, Шиллер, Жан-Поль, Гёльдерлин». Макс Комерель. Изд-во «Владимир Даль»
Литературоведческое исследование, захватывающее не меньше приключенческого романа. Герои выступают здесь не в качестве персонажей историко-литературного процесса, а, скорее, как герои эпических легенд в ореоле своих мифологических атрибутов
«Состоявшиеся игры, на которых я присутствовал». Виктор Иванив. Изд-во «Коровакниги».
Отчеты и обращения писателя и поэта Виктора Иванива.
«Вера Фигнер: Воспоминания в трех томах». Изд-во Because Акт
Мемуары самой известной революционерки в истории России
Проект реализуется победителем конкурса по приглашению благотворительной программы «Эффективная филантропия» Благотворительного фонда Владимира Потанина.
Запись концерта Дмитрия Курляндского и Андрея Гурьянова, который должен был состояться в рамках Зимнего книжного фестиваля в 2017 году и отменился по причине болезни, но всё-таки прошёл в 2018 году в театральной лаборатории «Угол».
Ограниченный тираж дисков доступен в книжных магазинах «Смена» и магазине «Сияние» за 300 рублей.
Изданные композиции были представлены в Национальной библиотеке Республики Татарстан в качестве звукового оформления к Зимнему книжному фестивалю 2020 года. Автор саундтрека — композитор, участник группы «Ёлочные игрушки», экс-участник проектов 2H Company и СБПЧ Александр Зайцев.
Ограниченный тираж дисков доступен в книжных магазинах «Смена» и магазине «Сияние» за 300 рублей.
Результат творческой коллаборации казанского дуэта Djinn City, немецкого музыканта Гвидо Мёбиуса, тувинского композитора Сугдэра Лудупа, а также Фольклорного ансамбля Казанской консерватории, спродюсированный «Сменой» в рамках фестиваля «Родина-Сеть», преодолевший в 2020-м границы ковидной действительности — проект Vatannar. Первым релизом проекта станет запись живого выступления в московском Культурном центре «Дом» в рамках шоукейс-фестиваля Moscow Music Week.
Ограниченный тираж дисков доступен в книжных магазинах «Смена» и магазине «Сияние» за 300 рублей.
