fbpx

Смена

Рубрики
Смена

Выставка Boreal Throne

«Смена» и кураторский коллектив Plague продолжает, начатый в прошлом году проект Smena X Plague— программу знакомства зрителей с различными художественными off-site инициативами. 8 и 9 октября во дворе книжного магазина «Смена» состоится открытие выставки Boreal Throne, созданной одноименным проектом из Сиэтла и Plague. Первая выставка в рамках сотрудничества Smena X Plague состоялась в октябре 2021 года — тогда во дворе представили двухдневную выставку совместно с проектом из Балтимора Sinkhole Project.

Boreal Throne — групповая off-site выставка, под кураторством одноименного проекта Boreal Throne из Сиэтла и краснодарского кураторского коллектива Plague.

В этой выставке Plague, продолжают развитие своей практики по показу искусства в местах не предназначенных для этого и свое исследование постчеловеческого и объектно-ориентированного подходов, а также жуткого, которое приобретает свои свойства, только являясь чем-то очень близким и знакомым. Для этого сближения и знакомства в выставке будут задействованы различные объекты, такие как скульптура, принты, графика и живопись, созданные художниками из Казани, Москвы, Нижнего Новгорода, Краснодара, Парижа, Балтимора, Лейпцига и Сиэтла.

Off-site выставки в отличии от традиционных выставок, происходят за пределами стен музеев, галерей и арт-институций. Не смотря на это, происходят они чаще всего с соблюдением всех формальностей обычной выставки: афиша, пресс-релиз, кураторский текст и документация. Организованы могут быть как художниками, кураторами или независимыми художественными объединениями, так и институциями.

8 октября в 15:00 пройдет официальное открытие, на котором зрители смогут познакомиться с местными кураторами и художниками. Вход свободный.

9 октября в 16:00 один из кураторов Plague Артур Голяков проведет лекцию «Чума и выставки в “забегаловках”», на которой расскажет о том, как делать выставки без бюджетов и за пределами выставочных пространств. Вход бесплатный, по регистрации.

кураторы: 

Plague и Boreal Throne

художники:

Майкл Басселл (Балтимор) 

Ваня Венмер (Краснодар)

Артур Голяков (Казань)

Алина Измайлова (Париж)

Юрий Отинов (Нижний Новгород)

Зухра Салахова (Казань)

Артём Сильвер (Казань)

Анна Таганцева (Москва)

Ройс Хоббс (Сиэтл)  

Дон Электро (Лейпциг)

Boreal Throne — выставочное пространство, созданное художником Ройсом Хобсом,  в одноместной палатке, где выставляются художники со всего мира в лесах северо-запада Тихого океана, штата Вашингтон. 

Идея организации выставок в лесах за пределами белого куба, возникла  из желания художника, привлечь внимание к проблеме физического посещения выставок. Вытеснение галерей в Сиэтле из-за стремительного развития города, усугубило положение и ограничило возможности многих молодых художников и развивающихся выставочных пространств. Его подход является альтернативным вариантом для молодых и не представленных художников со всего мира.

Plague — кураторская группа, основанная художниками Артуром Голяковым, Стасом Лобачевским и Ваней Венмер в 2018 году в Краснодаре. В своей кураторской и художественной практике они интересуются такими актуальными на сегодняшний день проблематиками, как эстетика и этика пост-цифрового мира, субъект-объектные отношения в эпоху мутирующего капитализма, пост-человеческая и объектно-ориентированная повестка.                                                                                            

Plague исследуют границы и пересечения кураторских и художественных практик, работая над выставкой, как над единым объектом искусства, который может быть включен в более широкое поле по производству смыслов и высказываний.

Рубрики
Смена

Beat weekend в «Смене»

C 5 по 16 октября пройдут показы XIII фестиваля документального кино о новой культуре Beat Weekend. В программу войдут международные премьеры, фильмы Национального конкурса, созданные молодыми российскими режиссерами, и хиты Beat Film Festival прошлых лет.

Билеты и расписание показов в «Смене»

В основную программу Beat Weekend вошли 4 хита Beat Film Festival 2022. Фильм «Кубрик о Кубрике» рассказывает о выдающемся визионере и самом загадочном режиссере XX века Стэнли Кубрике. Основанная на огромном массиве архивных материалов лента позволяет по-новому увидеть автора «Сияния» и «Космической одиссеи 2001 года». Культовый фильм Ларри Кларка «Детки» изменил жизнь нью-йоркских подростков-скейтеров, ставших его героями. Кого-то, как Хлою Севиньи, он сделал звездами, но что стало с остальными? Фильм «Мы были “Детками”» — об их судьбе, славе, забвении и исчезнувшем Нью-Йорке 90-х.

«Атлантида» (Atlantide) — картина на стыке документального кино и современного искусства. Поэтическую драму о молодости на фоне пронзительно прекрасных пейзажей Венеции снял Юрий Анкарани — известный итальянский видеохудожник и постоянный участник престижных выставок. Ещё одна история о молодости — фильм «Посмотри на меня: XXXTentacion». Байопик рано погибшего рэпера Джасея Онфроя, автора самого популярного хип-хоп-альбома в Spotify и Курта Кобейна поколения зумеров, собран из архивных кадров и откровенных комментариев близких.

В программе Best of Beat зрители смогут увидеть хиты Beat Film Festival прошлых лет: фильмы об андеграундной ночной жизни Берлина 1980-х («B-Movie: Шум и ярость в Западном Берлине»), подпольных вечеринках в современном Иране («Рейв в Иране») и художнике-бунтаре Жане-Мишеле Баския («Баския: взрыв реальности»). Кроме того, на Beat Weekend будут показаны фильмы-победители Национального конкурса, созданного для развития документального кино и поддержки молодых российских режиссеров, которые снимают фильмы о современности и культуре. Три ленты, получившие награды в этом году, приедут в города Beat Weekend. «Куда мы едем?» Руслана Федотова — наблюдение за пассажирами московского метро длиною в год, получившее два приза на крупнейшем фестивале документального кино IDFA в Амстердаме. «Про снег» Александра Клямкина — экспериментальный аудиовизуальный портрет села Териберка в Мурманской области. «Выход» призера «Санденса» Максима Арбугаева и его сестры Евгении Арбугаевой — величественно красивая зарисовка о работе биолога в Арктике.

Рубрики
Книги Рупор Смена

Книга недели: «Бегство из времени»

Искаженное, отказавшееся от любой логики, незнакомое и чуждое привычному рассудку наследие Хуго Балля — отражение монструозной гримасы эпохи разлада и катастрофы.

Выкладываем дневниковую запись Хуго Балля (1886–1927) за 26 сентября 1916 года.


26.IX

День, полный чудес. Почувствовать его — тоже кое-что. Опадает листва. Синие благородные гроздья свисают с лозы — округлые и спелые — на склонах холмов. Теперь я всё‑таки знаю, куда ещё можно сбежать из Цюриха: в Тессин1.

* * *

Эмми находит, что немецкий язык беден на слова нежные и «любовные». А датский, мол, на них бесконечно щедрее. Беседуем с ней о галантности, в пять часов утра. Галантность — это когда открываешь, слой за слоем, тысячу мелких украшательных, одаривающих и обогащённых нежностей. Утешение в любой момент. Маленькие регулярные затраты, изобретательность ради украшения. Вся эта возня и игра создаёт галантность, а всякая галантность связывает, обязывает. Кто лепит из глины, у того всегда наготове вещи, которые он может раздарить. Это гуманизирует отношения, обусловливает ответные подарки, разговор, беседу.

Галантность — это, собственно, стихия жизни творческих натур. Может, и сама творческая продуктивность — это просто галантность. Gratiae gratis datae2… В немецком языке слишком подчёркивается воля, конструкция3. И даже, мол, ценится у немцев грубость и негалантность, то есть непродуктивность. Поэтому ты никому ничего не должен и сам никому не симпатичен.

Вежливость по отношению к окружающим тесно связана с галантностью. Каждая мелочь не обязательно должна быть правильной и соответствовать истине; говоришь из вежливости, из галантности и то, что неверно: чтобы соответствовать нормам. Кто выступает против галантности, сам себе не может нравиться; потому что галантность потребна и тебе самому, твоей собственной душе, которая так часто бывает не в настроении, что только галантность и может её развеселить и взбодрить. Нельзя обращаться с собой как держиморда. Нехватка галантности омрачает и раздражает. Живость и галантность — почти одно и то же. Жизнь хочет быть в форме не только в определённое время, а в любой момент, быть залюбленной насквозь и пронизанной светом. Неудобоваримые происшествия в любой момент сопрячь с вымыслом4: вот триумф галантности.


1. Тичино (Тессин), область на юго-востоке Швейцарии. Балль поселился в деревне Агнуццо или Аньуццо (Agnuzzo) в Тессине (запись от 18‑го сентября 1920 г.).

2. Благодать, данная человеку даром (gratiae gratis datae), выражение блж. Августина.

3. Отсылка к конструкциям немецкой грамматики, где, среди прочего, вынесение приставки в сложном глаголе в конец предложения как бы подчёркивает «жёсткую нерушимость» её форм.

4. То есть: скрыть неудобное под декоративными, «ложными» словами.


Проект реализуется победителем конкурса по приглашению благотворительной программы «Эффективная филантропия» Благотворительного фонда Владимира Потанина.

Рубрики
Смена

Артист-ток Зули Алиевой «Общаясь с предметами»

30 сентября в 19:00 участница выставки «Кажется, будет выставка в Казани: Хождения по краю» Зуля Алиева проведет артист-ток. Вход бесплатный, по регистрации.

Автор расскажет о взаимоотношениях человека, вещественного и природного мира сквозь призму истории натюрморта и своих работ.

В конце рассказа зрителей также будет ждать иммерсивный опыт, связанный с представленным на текущей выставке проектом Речные приключения. Участники смогут вновь ощутить детский опыт поиска клада в песке и вероятно что-то найти.

Рубрики
Место Смена События

Спецпоказ фильма «Пассажиры ночи»

Элизабет недавно разошлась с мужем и должна в одиночку заботиться о двух детях-подростках. Она устраивается на работу в ночное радио-шоу, которое поддерживает людей, переживающих непростые времена. Там Элизабет знакомится с юной и одинокой девушкой Талулой и решает взять ее под свое крыло.

Режиссёр: Микаэль Херс

В ролях: Шарлотта Генсбур, Эммануэль Беар, Ноэ Абита.

Франция, 111 мин.

16+

Билеты

Рубрики
Книги Рупор Смена

Книга недели: «Три эссе: Об усталости. О джукбоксе. Об удачном дне»

Издательство libra и издательство Яромира Хладика совместно выпустили эссе Петера Хандке, лауреата Нобелевской премии по литературе 2019 года.

Хрупкая душевная организация всегда попадает под удары, отбивает осады внешнего мира и путает узлы в самой себе.

Хандке находит спасение от этого бремени в глубокой рефлексии и усердном вспахивании собственной головы, «Три эссе» — творческое следствие подобных предприятий.

Трилогия написана в 1989–1991 годах, в эпоху глобальных исторических сдвигов — тем более настойчиво маргинальными кажутся типичная самоуглубленность Хандке, его пристальная, «близкая» оптика, его пытливые магические длинноты, раздвигающие внутреннее пространство-время этих коротких текстов — порой до бесконечности.

С разрешения издателей мы публикуем небольшой отрывок из «Эссе об усталости».


Я намерен пройти естественным путем — от картины мира без сна — к картине мира, порожденной усталостью, или, вернее, во множественном числе: я хочу рассказать о разных картинах мира, порожденных разными видами усталости. Так до ужаса пугала меня в свое время усталость, связанная с женщиной. Нет, эта усталость не возникала, она протекала как физический процесс — как расщепление. И затрагивала не только меня, но и женщину; словно резкая перемена погоды, она приходила извне, из атмосферы, из космоса. Бывало, мы лежали, стояли или сидели, еще вместе, разумеется, и вдруг неотвратимо отдалялись друг от друга. В такое мгновение всегда накатывал страх, даже ужас, как при падении: «Стой! Нет! Нет же!» Но ничего не помогало; оба падали, неудержно, порознь, каждый — в собственную, а не общую усталость. Может статься, усталость была лишь другим названием бесчувственности или отчужденности, но к тяжести, давившей на всё вокруг, это слово подходило как нельзя лучше. Даже если местом действия был, к примеру, большой кинотеатр с кондиционерами, нам становилось жарко и тесно. Ряды кресел дыбились. Краски на экране желтели и блекли. Если мы случайно касались друг дру. га, каждый с отвращением отдергивал руку, как от удара током. «Ближе к вечеру такого-то числа… на кинотеатр „Аполлон»… как гром среди ясного неба обрушилась катастрофическая усталость. Жертвой стала молодая пара: сидевшие плечом к плечу юноша и девушка были катапультированы в разные стороны мощной волной усталости, и по окончании фильма, который, между прочим, назывался “О любви”, не обменявшись на прощание ни взглядом, ни словом, каждый безвозвратно пошел своей дорогой». Да, разлучающая усталость всякий раз лишала кого-то из нас способности смотреть в глаза, повергала в немоту; никогда, никогда не смог бы я сказать ей «я устал от тебя», никогда — простого «устал!» (выкрикнутое вместе, оно, возможно, освободило бы каждого из личного ада). Приступы такой усталости выжигали в нас дар речи, душу. Если бы мы только могли и вправду каждый пойти своей дорогой! Нет, усталость принуждала разделенных изнутри оставаться вместе наружно, телесно. И оба, одержимые дьяволом усталости, обращались в страх. 

В страх чего?

Друг друга. Та усталость, немая, обреченная быть таковой, принуждала к насилию. Это выражалось лишь во взгляде, который искажал другого, не только как личность, но и как представителя пола: омерзительные и смехотворные виляющие задом женщины или мужчины с их извечными брутальными позами. Или насилие свершалось тайно над чем-то иным, третьим: мимоходом прихлопнутой мухой, в задумчивости растерзанным цветком. Случалось и так, что они сами причиняли себе боль: он совал руку в огонь, она обкусывала подушечки пальцев, он бил себя кулаком в лицо, она плашмя падала на землю, совсем как ребенок, только еще более беззащитная. Иногда уставший набрасывался на товарища по заключению, врага, но уже по-настоящему, желая устранить его с пути, пытаясь запинающейся руганью и криком избавиться от него. Насилие, учиняемое обоюдной усталостью, было тем не менее единственным избавлением; за ним, по крайней мере обычно, следовало расставание. Или усталость уступала место изнеможению, в котором можно было передохнуть и прийти в себя. Потом один, может быть, и возвращался к другому — они с изумлением стояли, уставившись друг на друга, еще содрогаясь от только что случившегося, не в состоянии постичь это. И другой, возможно, начинал смотреть на спутника новыми глазами: «Что на нас нашло в кино, на улице, на мосту?» (Они даже обретали голос, чтобы выразить это, причем сразу оба, невольно, или юноша обретал его для девушки, или наоборот.) В этом смысле усталость, обременившая два юных существа, могла означать и превращение: беспечной влюбленности в начало чего-то серьезного. Никому не приходило в голову обвинять другого в том, что он натворил; напротив, у обоих открывались глаза на природу совместного существования, в котором один сам по себе ничего не решал, совместного «становления» мужчины и женщины, взаимной обусловленности, которую, например, раньше называли «следствием первородного греха», а сегодня и не знаю как. Если бы обоим удалось вырваться из усталости, они бы осознали, что лишь двое выживших в катастрофе могут потом — всю жизнь, хочется надеяться! — принадлежать друг другу, и усталость уже никогда не овладела бы ими. И они жили бы вместе долго и счастливо, пока что-то другое — гораздо менее загадочное, менее пугающее, менее поразительное, чем та усталость, не встало бы между ними: повседневность, пустяки, привычки.


Проект реализуется победителем конкурса по приглашению благотворительной программы «Эффективная филантропия» Благотворительного фонда Владимира Потанина.

Рубрики
Смена

Артист-ток Артура Голякова. «Город. Случайность, повторение, чудо»

В рамках параллельной программы выставки «Кажется, будет выставка в Казани. Хождения по краю» Артур Голяков проведет артист-ток о художественной практике и восприятии искусства, на которые повлиял личный опыт пребывания в Казани. Вход свободный, по регистрации.

«Пребывание в Казани носит для меня личный экзистенциальный характер. Я долгое время не мог найти ответ на вопрос знакомых из других городов о том, что мне нравится в Казани, пока не обнаружил, что почти все фото и видео снятые здесь, так или иначе связаны со светом.

В итоге накопленный визуальный материал вдохновил меня на создание многих работ. Город в моем представлении выступает чем-то вражеским и агрессивным, что противостоит субъекту. Но это можно уловить только через камеру телефона и логически, а не хронологически.

Присутствие источников света, поврежденных городских объектов и архитектурных элементов я воспринимаю как следы существования субъекта в состоянии некой обреченности. В этом состоянии субъект предоставлен сам себе и больше не может ссылаться на какие-то “высшие силы”, рок или судьбу. Возможность сделать выбор, становится для него непосильной задачей и любой из вариантов в конечном счете окажется “не тем”» — Артур Голяков.

Проект «Кажется, будет выставка в Казани» подготовлен Центром современной культуры «Смена» при поддержке Благотворительного фонда «Татнефть», Министерства культуры Республики Татарстан и Фонда поддержки современного искусства «Живой город».

Рубрики
Место Смена События

Лекция «Чем квантовый компьютер лучше новейшего смартфона?»

10 лет назад инженеры говорили, что квантовый компьютер будет создан примерно через 10 лет. Если спросить специалистов сегодня, они подтвердят свою оценку — примерно через 10 лет. Давайте вместе попробуем ответить на 2 вопроса: почему так долго и почему не бросили если за 10 лет не получилось? А пока будем отвечать на эти вопросы разберемся как устроены современные квантовые компьютеры и чем они отличаются от привычных нам устройств.

Станислав Протасов, кандидат физ-мат. наук, университет Иннополис, член сообщества QRussia.

Билеты

Рубрики
Смена

«Смена» на ярмарке Blazar

Blazar — спутник Московской международной ярмарки современного искусства Cosmoscow . Участниками становятся независимые художники, творческие объединения, региональные самоорганизации, галереи и другие культурные институции.

На стенде «Смены» мы представляем работы трех казанских художников, участников выставок «Кажется, будет выставка в Казани»: Зули Алиевой, Насти Морозовой и Саши Шардака.

Мы продолжаем реализовывать программу развития современного искусства из Татарстана, которую в этом году поддержал Благотворительный фонд «Татнефть».

Приходите на наш стенд и на стенды наших друзей и коллег из Нижнего Новгорода, Екатеринбурга и других городов России!

Рубрики
Смена

Фильмы Ингмара Бергмана

Четыре шедевра великого шведского режиссера на больших экранах: «Осенняя соната», «Шепоты и крики», «Молчание» и «Сквозь темное стекло». Показы пройдут на шведском языке с русскими субтитрами.

Билеты

«ОСЕНЯЯ СОНАТА»

9 сентября в 19:00

Семья Эвы и ее мужа-пастора ведет тихую, размеренную жизнь в провинции. Но однажды по приглашению дочери в усадьбу приезжает Шарлотта, прославленная пианистка, посвятившая жизнь музыке и непрерывным гастролям. Искреннее радушие и радость встречи оборачиваются «великим разоблачением»: мать и дочь ждет бессонная ночь откровенных признаний в любви и ненависти – чувств, порожденных детским отчаянием и родительским эгоизмом.

Швеция, Германия, Норвегия, Франция, Великобритания

1978

88 минут, 16+

«МОЛЧАНИЕ»

10 сентября в 19:00

Анна и Эстер – сестры, которые с юных лет связаны непростыми отношениями. Эстер – интеллектуалка и полиглот, Анна – красавица, живущая страстями, одна воспитывает сына-подростка Юхана. Во время заграничного вояжа все трое вынуждены остановиться в незнакомом городе. Болезнь Эстер, изнуряющая летняя духота, таинственная обстановка и чужой язык обостряют отношения между сестрами, в то время как Юхан, пытаясь преодолеть свое одиночество, проникает в тайны взрослого мира.

Швеция, 1963

95 минут, 18+

«ШЁПОТЫ И КРИКИ»

11 сентября в 16:00

Изнеженная Мария, ожесточенная Карин, умирающая Агнес – три сестры, обитательницы загородного дома, в котором прошло их счастливое детство. С годами все изменилось. Теперь, в ожидании неизбежного, они пытаются превозмочь взаимное отчуждение, боль и ужас. Смерть Агнес лишь обостряет антагонизм сестер. В ночь накануне погребения мертвая Агнес вдруг обращается к ним с мольбой о сострадании и помощи.

Швеция, 1972.

91 минута, 18+

«СКВОЗЬ ТЕМНОЕ СТЕКЛО»

11 сентября в 18:00

После смерти жены Давид для написания новой книги отправляется в Европу и оставляет детей на попечение доктора Мартина. Однажды летом семья вновь воссоединится на далеком острове, проводя счастливое время в загородном доме. Идиллию нарушает пугающее состояние дочери – по ночам птицы будят ее тревожными криками, а странный голос повелевает подниматься в заброшенную часть дома.

Швеция, 1961.

90 минут, 16+

Билеты