fbpx

Смена

Рубрики
Место Смена События

Фильмы Франсуа Трюффо

«400 ударов»

19 марта в 16:00

12-летний Антуан Дуанель — трудный подросток. Его мать занята личной жизнью, и у нее нет ни времени, ни желания вникать в проблемы сына. Отчим — человек слабохарактерный, не имеет влияния ни на жену, ни на сына. Учитель лишь наказывает мальчика. Антуан и его приятель все реже посещают школу и убегают из дома.

Франция, 1959

98 минут

18+

«Жюль и Джим»

26 марта в 16:00

В начале ХХ века в Париже дружили два товарища – австриец Жюль и француз Джим. Гуляли, разговаривали, разминались в спортзале, обсуждали знакомых девушек, с которыми сентиментальному белокурому Жюлю везло меньше, чем Джиму, а счастья хотелось обоим. А потом в их жизнь вошла роковая женщина – Катрин. Жюль влюбляется и просит Джима не быть помехой его роману с девушкой. Но не все так просто. Катрин ведет себя так, будто в ее груди бьются два сердца, и одним она пламенно любит Жюля, а вторым – с не меньшей страстью Джима.

Франция, 1962

104 минуты

18+

«Нежная кожа»

8 апреля в 16:00

Пьер Ланше богат и успешен, у него прекрасная семья – красавица-жена Франке и очаровательная десятилетняя дочь Сабина. Казалось бы, что ещё нужно? Но когда Пьер знакомится с ослепительной Николь, он понимает, что ради любви, пусть даже ради такой внезапной и возможно бесперспективной, готов бросить семью.

Франция, 1964

113 минут

18+

Билеты

Рубрики
Смена

Цикл лекций «Кино: введение в предмет. Искусство, технология, экономика»

Цикл из трёх лекций посвящён кинематографу как искусству и технологическому процессу.

Кино, выдвинувшееся на первый план в ХХ веке в ряду других искусств, оказывает заметное воздействие на культурную среду и формирование эстетических вкусов современного человека, но при этом спецификой киноязыка владеет далеко не каждый зритель.

В лекциях, рассчитанных на широкую аудиторию, пойдёт речь о сущности кино как явления и об основных этапах его эволюции с 1895 года по настоящее время.

Билеты

Лекция I. «Язык кино»

14 марта в 18:30

– Место кинематографа в ряду других видов искусств

– Основные особенности кинематографа как вида искусства

– Киноязык и его инструментарий

Лекция II. «Технологическая эволюция кино»

21 марта в 18:30

– Немое и звукое кино

– Чёрно-белое и цветное кино

– Развитие звука в кино

– Влияние телевидения, видео и цифровых технологий на кино

Лекция III. «Кинопроизводство»

28 марта в 18:30

– Кино как коллективная деятельность

– Экономика кино

– Киностудии и кинокомпании

– Кинопрокат

– Основные кинопрофессии

Лекции читает Артём Скворцов – доктор филологических наук, профессор кафедры русской литературы КФУ, литературный критик, поэт.

Доктор филологических наук, профессор кафедры русской литературы и методики её преподавания Института филологии и межкультурной коммуникации Казанского (Приволжского) Федерального Университета.

Автор около 200 работ, посвящённых преимущественно истории русской поэзии XVIII-XXI вв. В КФУ в разные годы читал лекции по истории русской литературы, мировой художественной культуре, теории и истории кино, сценаристике, стиховедении и др.

Дипломант премии «Anthologia» (2011) и XV всероссийского конкурса региональной и краеведческой литературы (2019), лауреат литературных премий «Эврика» (2008), «Белла» (2016) и «Книга года» (2017).

Билеты

Рубрики
Выставка Смена

«Ничего другого». Выставка Владимира Потапова

10 марта совместно с галереей pop/off/art (Москва) и галереей Futuro (Нижний Новгород) мы откроем персональную выставку Владимира Потапова «Ничего другого».

Купить билеты онлайн

Более 30 живописных работ будут интегрированы в экспозиции галереи с масштабной инсталляцией-лабиринтом из советской мебели и предметов интерьера. 

Представленные работы продолжат серии «Внутри» и «Внутри. Дисторшн», в которых Потапов исследует процесс замещения настоящего прошлым, символическую привязанность к событиям, переживаниям прошлых лет. 

Выставка «Ничего другого» станет размышлением автора с одной стороны о коллективной памяти, как о процессе совместного забвения, где избавление от старых вещей становится актом освобождения от прошлого и попыткой стирания памяти о нем, а с другой – о подмене настоящего прошлым и ответственности за это. Сегодня, когда ностальгия по мифическому прошлому оказывается вновь актуальной, она становится симптомом недовольства, возмущения, непонимания по отношению к настоящему. Лабиринт из советской мебели окажется метафорой коллективной памяти и, в то же время, концентратом личных историй, опустошенных сегодняшним днем. С одной стороны – это формальный разговор о концепции вечного возвращения, с другой – выявление проблематики культурно-исторической идентичности современной России.

Именно в этом проекте с новым размахом будет показана узнаваемая техника работы Потапова с материалом. Художник создает новые образы и сюжеты посредством соскабливания слоев краски и создания объема на поверхности картины. Часть работ дополнены элементами классической реалистической живописи, деформированной барельефом вырезанных волн и обретающей теперь новое звучание. Исследовательский подход художника к теме коллективной памяти здесь находит себя в технике живописи, позволившей объединить категории материального и иллюзорного и сделать воспоминания видимыми.

Владимир Потапов (1980 г.р.) родился в Волгограде. Один из ведущих российских художников, куратор, теоретик и популяризатор современного искусства. Известен своей концептуальной работой с живописью, результатом которой явился ряд серий, проблематизировавших поверхность, пространство и материал живописной картины сегодня. Получил художественное образование в институте искусств им. П. А. Серебрякова (Волгоград) в 2000-2001 годах. В дальнейшем выпускник института проблем современного искусства и «Свободных мастерских» (Москва). Потапов номинировался на ряд крупных отечественных и международных премий по современному искусству. Участник и куратор десятков групповых выставок. Персональная выставка «По памяти» была показана в Московском музее современного искусства (2015), персональная выставка «Впереди только история» прошла в Кунстхалле города Росток, Германия (2018), совместная выставка с Эммануэлем Борнштейном «Yes, chaos» прошла в галерее Crone в Берлине (2022). Работы находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи (Москва), Музея современного искусства (Краков), Московского музея современного искусства, Музея современного искусства PERMM (Пермь), Музея современного искусства им. Сергея Курехина (Санкт-Петербург), Фонда поддержки современного искусства «Cфера» (Москва), в ряде крупных частных и корпоративных коллекций. Живет и работает в Москве.