fbpx

Смена

Рубрики
Книги Рупор

Книга недели — «Магия тишины. Путешествие Каспара Давида Фридриха сквозь время»

Флориан Иллиес зарекомендовал себя писателем, способным раскрыть перед читателем удивительный мир исторических перипетий в утончённой, чувственной манере — в его текстах мастерски сочетаются документальное и художественное начала. На этот раз Иллиес предлагает погрузиться в мир Каспара Давида Фридриха. Кем был прославленный немецкий художник? Его боготворили нацисты и авторы начала XX века, а современники и деятели поколением 1968 года ненавидели и презирали. Автор предлагает рассмотреть более детально портрет одной из самых противоречивых фигур эпохи.

С разрешения издательства Ad Marginem публикуем фрагмент из книги:

Разумеется, горячая история ледяных отношений между Гёте и Каспаром Давидом Фридрихом еще не закончена. Последний акт их вечной пьесы, иногда трагедии, а иногда комедии, начинается вечером невыносимо жаркого 27 июля 1994 года во Франкфурте-на-Майне. Двое мужчин прячутся вечером на выставке «Гёте и живопись» во франкфуртской галерее Ширн. Когда на город опускается темнота, они нападают на охранника, отбирают ключи, связывают его и заталкивают в кладовку. Затем они похищают с выставки две картины английского романтика Уильяма Тёрнера и одного Фридриха, картину «Клубы тумана», который случайно висит рядом, а у них в сумке еще остается место. То есть Фридрих — рыба, случайно попавшая в сеть. Потом садятся с сумкой в грузовой лифт, открывают похищенными ключами ворота на улицу, со стороны Франкфуртского собора. И растворяются в ночи. Три картины были застрахованы на сумму шестьдесят два миллиона марок.

Случайная свидетельница видит, как воры выходят из музея
и укладывают картины в припаркованную машину. Она хочет вызвать полицию и бежит к ближайшей телефонной будке, но перед будкой толпятся злые люди, машины которых полиция эвакуировала из-за какого-то праздника и которые хотят поскандалить по этому поводу. Никто не пропускает даму к телефону. И ей удается сообщить о краже только тогда, когда воров и след простыл.

Кража? А разве это не было с самого начала сплошным недоразумением, что именно такую туманную, мрачную картину Фридриха показали на выставке, посвященной Гёте? В небе громоздятся облака, не поддающиеся никакой систематизации, они рассказывают свою историю, освещенные сзади далеким вечным светом. То есть картина дрезденского вечернего неба с множеством взлетевших ворон, создающих волшебную атмосферу напряженной тишины, томительной меланхолии (sehnsüchtige Melancholie), за которую мы так любим Фридриха — и которую так ненавидит Гёте.

Поэтому не так уж и очевидно, что 28 июля 1994 года неизвестными была совершена «кража» картины с выставки, как может показаться людям, плохо знакомым с историей искусства. Может быть, юридически это была «необходимая самооборона согласно параграфу 32» или, по крайней мере, случай «оправданной необходимости согласно параграфу 34», а воры хотели вызволить картину Фридриха из опасной ситуации. Их действия также можно интерпретировать как «освобождение заложника», ведь Фридрих вряд ли хорошо себя чувствовал на выставке про Гёте, так что воры спасли его от издевательства со стороны псевдодруга. Да, для этого они связали охранника и украли картину, но это можно считать «действиями в случае крайней необходимости согласно параграфу 904 федерального свода законов». Но ничего из вышеперечисленного не упоминалось в суде над взломщиками. Их закатили в тюрягу на восемь и одиннадцать лет, к сожалению, их адвокаты мало разбирались в истории мировой культуры. В противном случае они процитировали бы одну фразу из каталога выставки «Гёте и живопись», которая неопровержимо доказывает, что картине Фридриха нечего было там делать: «Картина „Клубы тумана“ — характерный пример того, что увлечение Фридриха атмосферными феноменами не резонирует с метеорологическими интересами Гёте».

Рубрики
Место Смена События

Показ фильма «Париж, Техас»

Бесцельный бродяга Трэвис Хендерсон выходит из пустыни. Он помнит, что где-то его ждёт семья — любимая женщина и маленький сын. Но Трэвис не помнит, что с момента его исчезновения прошло целых 4 года. Теперь все, кого он любит, считают его пропавшим без вести.

Германия, Франция, Великобритания, Сша

1984 год

139 минут, 18+

Этой осенью Russian World Vision выпускает в прокат главный американский фильм великого немецкого режиссёра Вима Вендерса – роуд-муви «Париж, Техас». Кино выйдет на большие экраны в обновлённой 4К-реставрации, приуроченной к 40-летию с момента выхода фильма. Премьера обновленной версии состоялась на Каннском кинофестивале 2024 года. Реставрация картины проходила под кураторством самого режиссёра, который тщательно следил за сохранением качества и цветокоррекции оригинальной картины.

Рубрики
Место Смена События

Результаты Опен-колла в Школу лекторов

Прием заявок завершен и мы готовы объявить результаты открытого конкурса! Школа лекторов «Смены» пройдёт с 30 сентября по 27 октября.

  1. Эвелина Касимова
  2. Миргаян Шарипов
  3. Алеся Мухачева
  4. Дмитрий Назаров
  5. Рамиля Власенкова
  6. Эмилия Шпак
  7. Анна Чернова
  8. Регина Сагитова
  9. Лейсан Миркасимова
  10. Лия Казакова
  11. Ольга Забирова
  12. Динара Фахрутдинова
  13. Лилия Исхакова
  14. Галия Гарифуллина
  15. Людмила Кайд
  16. Искандер Едыгаров

Мы получили много хороших заявок, но мест в школе не так много, и мы решили дать возможность посещать лекции преподавателей. В список вольнослушателей попали:

Рената Исламова, Абдул Макей Каюм, Розалия Ямалиева, Илья Балахонцев, Ксения Горшкова, Амина Фаткуллина, Анастасия Грошева, Сергей Гедревич, Карина Енакай, Зульфия Катеева, Глеб Битёв, Анна Андреева, Никита Зубов, Ляйсан Сахабутдинова

29 сентября в 18:00 — Общая встреча студентов, выбор темы. 

1 октября в 19:30 — «Элементы теории аргументации»

Спикер — Михаил Хорт, кандидат философских наук, преподаватель КФУ, специалист в области теории познания.

7 октября в 19:30 — «Научный метод и фактчекинг»

Спикер — Павел Зеленихин, кандидат биологических наук, доцент кафедры микробиологии Института фундаментальной медицины и биологии КФУ.

14 октября в 19:30 — «Правила построения презентаций, работа с PowerPoint и другими графическими редакторами»

Спикер — Роман Шонэрт, архитектор, дизайнер, руководитель студии дизайна и архитектуры Entwine studio, основатель школы Entwine Education. Преподаватель информационных технологий в ИДИПИ КФУ.

23 октября в 19:30 — «Правила сценического мастерства»

Спикер — Елена Калаганова, актриса театра и кино, режиссер, педагог, заслуженная артистка РТ, актриса Казанского ТЮЗа, творческого пространства MOÑ и Театральной резиденции «Особняк Демидова». Член Союза Театральных Деятелей.

27 октября – Финал Школы и лекционный фестиваль выпускников

Тьюторы школы — Михаил Хорт, кандидат философских наук, преподаватель КФУ, специалист в области теории познания и Самсон Либерман, доцент кафедры социальной философии КФУ, автор тг-канала Локус.

Куратор проекта — Александр Грегорович. 

Рубрики
Место События

Лекция-концерт «Восточные видения Игоря Миклашевского»

В рамках параллельной программы выставки «Восточный стиль» о нереализованных проектах, связанных с Казанью и Татарстаном, мы проведем специальное событие с лекцией и живым исполнением произведений Игоря Миклашевского.

5 октября в 15:00 в Доме-музее Василия Аксенова пианист и исследователь Даниэле Буччо исполнит 13 произведений на восточные темы ленинградского композитора в фортепианном переложении. В программе — сочинения Миклашевского разных лет, в том числе, фортепианная версия «Татарской симфонии».

Бесплатная регистрация

Адрес: ул. Карла Маркса, 55/31

Игорь Миклашевский — ученик Александра Скрябина, композитор, дирижер и одновременно инженер-электрик (да, такое было возможно!) не был в Казани и по сохранившимся документам не имел очевидных контактов с татарской культурой. Тем более удивительно, что восточные мотивы возникают в его творчестве с 1913 года, а в 1932 году он создает «Татарскую симфонию», которая так и не была исполнена. К слову, первая симфония Назиба Жиганова исполнена в 1937 году, на 5 лет позже. Партитура сохранилась в Кабинете рукописей Российского института истории искусств и еще ждет своих исследователей, но услышать первые фрагменты можно будет на концерте 5 октября. 

Даниэле Буччо — пианист, исследователь, доцент Римской Консерватории (2011-2017), в настоящее время обучается в аспирантуре Казанской государственной консерватории, PhD по музыковедению в Болонском университете (2010).

Выставка «Восточный стиль» подготовлена совместно с Галеев-Галереей и Фондом «Галеев-Прометей» при поддержке Фонда «Живой город»Министерства культуры Республики ТатарстанРоссийского института истории искусств и Благотворительного фонда «Татнефть».

Рубрики
Место Смена События

Новый сезон «Смена Дети»

Художественная студия «Смена Дети» представляет программу занятий нового сезона. Среди них: курсы по созданию собственных игровых персонажей, архитектурная лаборатория, обучение основам программирования, истории письменности, апсайкл-мастерская и многое другое. Первые занятия начнутся 5 октября. 

Студия «Смена Дети» создана для детей от 5 до 14 лет. Здесь проходят творческие занятия, посвященные искусству, печатной графике, дизайну, компьютерным наукам, архитектуре, литературе и другим сферам актуального знания. Занятия ведут художники, архитекторы, дизайнеры и программисты. Вместе с детьми они изучают разные художественные техники, развивают воображение и создают собственные произведения искусства. Цель проекта — знакомить детей с современной культурой и искусством, развивать насмотренность и воображение, раскрывать творческий потенциал и новые сферы интересов.

Ближайшие курсы

«МОЙ ГЕРОЙ»

Курс по созданию персонажа и его окружения

  • С 5 октября, каждую субботу кроме 19 октября
  • Занятия проходят в двух группах: дети от 5 до 7 с 10.00 до 11.00, дети от 8 до 14 с 11.00 до 12.00. 
  • Стоимость занятий: 500 – 700 руб. 

Ведущие: иллюстратор Гузель Гарипова и дизайнер Юлия Диярова

Билеты

На курсе дети познакомятся с разными способами, инструментами и средствами создания персонажа. Ведущие вместе с ребятами разберут разные аспекты, влияющие на разработку персонажа, создадут с ними разнообразную коллекцию героев и их историй.

Программа курса: 

5 октября: «Первая история»: введение, придумывание персонажа

Преподаватели расскажут о курсе, придумают с ребятами их первых персонажей и предысторию каждому и создадут легенды.

12 октября: «Объемный герой»: лепка героя

Дети узнают, как создать своего персонажа в объеме, разберут приемы лепки и инструменты, которые можно использовать, в том числе те, которые можно случайно найти дома. 

26 октября: «Среда вокруг»: создание среды обитания

Вместе с преподавателями участники придумают, где может жить их персонаж, влияет ли среда обитания на его облик и характер. 

2 ноября: «Эмоции и портрет»: создание серии разных эмоций

Какие существуют эмоции, зачем они нужны и почему важно показать персонажа с разных сторон?  Разберемся в этих вопросах на занятии и научимся изображать эмоции на бумаге.

9 ноября: «Раз, два, три… Замри»: изучение видов движения, изменений персонажа

Какое бывает движение и как персонаж может деформироваться или изменяться в процессе движения? Дети изобразят своих персонажей в движении.

16 ноября: «История в картинках»: создание короткого комикса

Узнаем, какие бывают комиксы, как строится в них история и что важно, чтобы заинтересовать нашего читателя. Каждый придумает  историю про своего персонажа.

23 ноября: «Оживший герой»: создание анимации персонажа

На занятии преподаватели разберут, как создаются мультфильмы, что такое покадровая анимация и как можно оживить своего героя. 

30 ноября: «Маска-персонаж»: моделирование объемной маски персонажа

Участники узнают  о том, как создаются костюмы персонажей, которые можно увидеть на сцене театра или в фильме, и смоделируют маску своего персонажа, которую можно будет носить! 

«ЧТО БУДЕТ ДАЛЬШЕ?»

Архитектурный курс о будущем

  • С 12 октября, каждую субботу кроме 19 октября
  • Занятия проходят в одной группе для детей от 9 до 12 лет, с 13:00 до 15:00
  • Стоимость занятий: 500 – 700 руб. 

Ведущие: архитекторы Аделина Абдуллина и Маргарита Зверко

Билеты

На курсе вместе с преподавателями дети переместятся в будущее и придумают, как действовать в необычных условиях. 

Программа курса: 

12 октября: «Притворись монстром»: делаем макет кинетического скафандра

Представим ситуацию, в которой пришельцы прилетели на нашу планету. Чтобы пообщаться и подружиться с ними, мы создадим скафандр для маскировки под пришельца. Разработаем уникальный наряд, который позволит нам стать частью инопланетного мира.

26 октября: «Пол –– это лава!»: создаем комикс-гайд, как действовать при извержении вулкана и изобретаем ловушки для лавы

Как действовать при извержении вулкана? Узнаем на занятии.

2 ноября: «Жизнь на воде»: создаем анимационный сюжет про жилье на воде

Поговорим про особенности жилья на воде. Придумаем плавучие элементы и персонажей, создадим сюжет и анимируем его.

9 ноября: «Дендрарий»: поговорим об экологии и вариантах симбиоза архитектуры и зелени

Рассуждаем о способах улучшения экологии и вариантах симбиоза архитектуры и зелени. Придумаем систему, вырабатывающую кислород и воплотим ее в макете.

16 ноября: «Мусоро-робот»: придумаем робота, который будет переваривать мусор

Планета в мусоре, берегись! Собираем команду для разработки роботов, переваривающих мусор, которые спасут всех от загрязнения.

23 ноября: «Метеоритный дождь!»: придумаем волшебный прибор и станем супергероями

Внимание, ожидаются осадки в виде метеоритов! Придумаем и создадим прибор для их устранения и станем супергероями.

КУРС «ART & COMPUTER SCIENCE»

  • Старт –– в октябре 
  • Для детей от 8 до 14 лет

Оставить заявку

Разработчики –– художники нового времени. Они формируют концепции, устанавливают правила и законы, воплощают идеи и создают целые миры и вселенные. В отличие от своих предшественников, которые использовали слова, краски и звуки, современные творцы создают совершенно новую реальность с помощью программного кода и инструментов визуализации. На курсе дети научатся создавать объекты искусства, познакомятся с инструментами 3D визуализации и нейротехнологиями генерации объектов.

КУРС «ОСНОВЫ ПРОГРАММИРОВАНИЯ И ИИ В МАЙНКРАФТ»

  • Старт –– в октябре 
  • Для детей от 8 до 14 лет

Оставить заявку

Вместе с преподавателями дети напишут свою первую программу и научатся программировать искусственный интеллект. В процессе обучения используется расширение Microsoft MakeCode, позволяющее перевести игру в визуальную среду разработки программ. Увлечение игрой по-новому раскроет основы программирования и поможет в создании собственных IT продуктов.

КУРС «ПРОГРАММИРОВАНИЕ НА ЯЗЫКЕ PYTHON ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ»

  • Старт –– в октябре 
  • Для детей от 12 лет

Оставить заявку

Курс подойдет для ребят,  которые ещё не знакомы с программированием на Python, но хотят начать создавать свои проекты. Дети раскроют свой творческий потенциал и изучат все возможности языка Python. Ученикам предстоит создавать передовые приложения, чат-боты, игры и голосовые ассистенты с использованием искусственного интеллекта.

«АРТ-АПСАЙКЛ»

 Курс о красоте и искусстве в том, что нас окружает

  • Первое занятие в рамках курса пройдет 9 октября с 15:00 до 17:00 и будет посвящено технике коллажа
  • Для детей от 10 до 14 лет
  • Стоимость занятий: 500 – 700 руб. 

Ведущая: апсайкл-художница и создатель творческого проекта «Тартмада» Элина Касимова

Билеты

На занятии дети будут работать в технике коллажа с совершенно разными материалами: журнальными вырезками, рекламными объявлениями, кусочками старых обоев, листьями и корой, чеками из магазина и вырванными черновиками из школьных тетрадок. 

Вы можете поискать дома похожие ненужные предметы и принести их с собой. Больше разных фактур и мусора –– больше простора для творчества!

Из всего этого мусорного великолепия дети создадут собственных персонажей –– своих альтер-эго. Наградят их особым характером, качествами и супер способностями, а еще передадут через них свое настроение.

Рубрики
Место Смена События

«Столица закатов» в Лядском саду

В Казани в Лядском саду появился новый арт-объект «Столица закатов» известного нижегородского стрит-арт художника Lev Kise. Это совместный проект Центра современной культуры «Смена», проектного офиса «Нижний 800» и Дирекции парков и скверов Казани.

Работа состоит из нескольких вытянутых арок, символизирующих портал в Нижний Новгород и приглашающих его посетить. В арт-объекте присутствуют силуэты значимых исторических мест города и образ садящегося солнца, которые отсылают к Нижнему Новгороду как к Культурной столице 2024 года и Столице закатов. В работе также можно увидеть изображения птиц и женские образы, которые являются неотъемлемым атрибутом творчества художника. Все изображения нанесены на зеркальную поверхность. Каждое зеркало олицетворяет один из элементов молодёжной культуры — музыку, украшения, тату, андеграунд-течение и ночную жизнь, поскольку в 2023 году Нижний Новгород также носил статус Молодёжной столицы. Для работы выбран минималистичный стиль, чтобы все элементы хорошо читались и узнавались. 

Нижний Новгород — один из ближайших для Казани городов миллионников, в который с каждым годом ездит всё больше туристов из столицы Татарстана. Поездка из Казани в Нижний Новгород — отличная идея для отдыха на выходные или во время отпуска. Недавно проектный офис «Нижний 800» совместно с изданием «Инде» разыграл поездку в Нижний Новгород из Казани, и 27–29 сентября победитель приезжал насладиться атмосферой нашего города.

В 2024 году между Казанью и Нижним Новгородом проходит обменная программа, в рамках которой в Центре современной культуры «Смена» прошло открытие выставки современных нижегородских художников «Хроника цветущих событий» (кураторы: Алиса Савицкая, Кристина Романова), а в нижегородском Центре современного искусства «Терминал А» состоялась выставка «Улица с односторонним движением», представившая актуальную казанскую художественную сцену. 

_____________________________________________________

Lev Kise (Нижний Новгород, 16.02.1999) — художник уличной волны. Родился в 1999 году в Нижнем Новгороде. В 2022 году закончил ННГАСУ по специальности «архитектор-реставратор». Начал заниматься стрит-артом в 2019 году. Также создает студийные работы для экспонирования в выставочных пространствах. Для произведений художника характерна категория «site-specific» — использование специфики пространства — его истории, функции, материала, структуры. Основные темы в творчестве — изменяемые и переходные состояния, исчезаемое и приходящее.

АНО «Центр 800» — организация, созданная в 2019 году для подготовки к 800-летию Нижнего Новгорода по разным направлениям: благоустройство, событийная программа, волонтёрство, благотворительность, поддержка проектов нижегородцев. «Центр 800» стал центральным проектным офисом 800-летия, координирующим и реализовывающим программу подготовки. Сегодня «Центр 800» продолжает развивать город, продвигая бренд Нижнего за его пределами. Это проектный офис в сфере культуры, туризма и продвижения региона.

«Нижний 800» — это публичный бренд организации.

Дирекция парков и скверов Казани была создана в 2017 году в целях сохранения и целевого использования общественных пространств, благоустроенных по Программе развития общественных пространств Республики Татарстан. Сегодня Дирекция управляет 36-мя общественными пространствами Казани. Команда ведет деятельность по 4-м основным направлениям: содержание, содействие предпринимательской деятельности, культурное программирование и коммуникация с жителями. Ежегодно в парках проходят +1000 бесплатных мероприятий для жителей и гостей города.

Рубрики
Место Смена События

Лекция «»Залог успеха»: 220-летняя история Казанского университета»

Казанский университет в этом году отметит очередной юбилей — 220 лет. За эти более чем два века было сделано многое, дабы прославить наш город как научный и культурный центр на весь мир. Вы узнаете о том, как это было и что стало залогом успеха для современного университета.

Лектор: Афанасьев Андрей Юрьевич, специалист по учету музейных предметов 2-й категории Музея истории Казанского университета Дирекции музеев КФУ.

Рубрики
Место Смена События

Артист-ток с Зульфией Илькаевой

Серия резиденций для художников в «Смене», запущенная совместно с фондом поддержки современного искусства «Сфера» продолжается. Сейчас в Казани живет и работает Зульфия Илькаева, художник, куратор культурного центра Дебаркадер-30 (Набережные Челны). Зульфия работает с публичной историей, трудным наследием и коллективной памятью, исследует национальные и городские конструкты.

23 сентября в 18:30 в лектории «Смены» пройдет артист-ток, на котором Илькаева поделится своими впечатлениями о Казани и коллаборации с локальными художниками, а также расскажет о своих художественных практиках и о работе над новым проектом в рамках резиденции.

Бесплатная регистрация

В Казани Зульфия работает над новым проектом «Карурман» (в переводе с татарского «черный, дремучий лес»). Карурман – место действия во многих татарских сказках, песнях, баитах и литературных произведениях. Образ черного леса часто использовался в татарской культуре как олицетворение иного мира, образ испытаний и неизвестности, которые лучше преодолевать не одному, а сообща. В новый проект войдет серия объектов и живописи, используя различные коллективные практики среди художников.

Напомним, что цель резиденции — развить взаимодействия между самоорганизациями и художественными группами из различных регионов с целью стимулирования межинституциональных художественный связей, не привязанных к границам федеральных объектов. А по итогам резиденции к концу года в «Смене» откроется выставка с участием гостевых и казанских художников, принявших участие в проекте. 

Рубрики
Книги Рупор

Книга недели — «Казанская агломерация: сервейинг и сохранение наследия»

Проблемы пространственного развития городов — тема, волнующая и специалистов, и общество. Амбициозная задача сделать Казань одним из комфортнейших городов нашей страны, поставленная Раисом РТ Рустамом Миннихановым, имеет все шансы на реализацию. В этом убеждает солидное издание, подготовленное Группой компаний  ASG invest «Казанская агломерация: сервейинг и сохранение наследия». Несмотря на специализированный характер значительной части материалов — методологии сервейинга как профессионального управления недвижимостью, проектов планировок под жилую и промышленную застройку —  книга будет интересна всем, кого волнуют перспективы Казани. Читатели узнают о них, что называется, из первых уст, от тех, кто проектирует и строит новые кварталы, сохраняет ценную историческую застройку, прокладывает туристические маршруты по историческим местам, на которые так богаты Казань и входящие в агломерацию муниципальные района — Олега Григорьева, Олеси Балтусовой, ИльсиярТухватуллиной и многих других.

С разрешения издательства публикуем интересные цитаты из книги:

Ильсияр Тухватуллина, главный архитектор Казани

«Федеральным застройщикам мы предлагаем проектировать и возводить такой объект, чтобы им самим хотелось переехать в Казань и поселиться в нем»

«Очень тщательно подходя к отбору сотрудников, нашли такой «критерий» отбора, как горящие глаза. Нужно, чтобы в команду приходили люди, которым очень нравится то, чем мы занимаемся»

«Горизонт планирования в условиях агломерации рассчитан на десятилетия, твои решения будут аукаться потомкам, или наоборот, ты можешь так правильно найти точки, куда прикладывать минимальное усилие для достижения максимального результата…»

«Какую бы насыщенную социальными объектами среду в агломерации мы ни создали, все равно найдутся люди, которые ежедневно будут ездить в Казань. Но их будет значительно меньше. Мы должны прокладывать дорожную сеть,ориентированную на уровень автомобилизации общества. Необходимо создавать удобные пересадочные узлы, развивать качественный общественный транспорт, чтобы люди с комфортом добирались до места назначения»

«Искусственный интеллект – это большое подспорье, можно ему поручить обобщение самых эффективных решений в мире на заданную тему. Ну, например, эксплуатируемая кровля. Не искать самому, он сразу выдаст, как решались какие-то инженерные сложные задачи. Но всё-таки окончательное решение, индивидуальность, эстетика, идентичность, самобытность, это под силу только человеку»

Олеся Балтусова, помощник Раиса РТ

«В Казанскую агломерацию входят три исторических поселения – это Казань, Свияжск и Лаишево. И мы должны учитывать активное развитие туризма между ними и в их ареале»

«Туристические маршруты сегодня охватывают все достопримечательности, у нас достаточно развита транспортная инфраструктура. Но нам не хватает этнографических гостиниц, гостевых домов и экологических троп в малых городах. Мало охвачен юго-восток Татарстана, а он имеет большой потенциал для развития»

«Считаю, нужно больше разнообразия, чтобы в выходной день люди могли ехать в Верхний Услон, ходить по Волжской тропе, которая уже набирает популярности. И таких маршрутов надо делать больше, чтобы от Обсерватории мы могли пройти пешком до Волги и дальше, до музея Васильева, до стекольного завода, переночевать в гостинице на берегу. Пока это точечные решения, не связанные между собой. А города нужно связывать, в этом их сила»

«Лично я мечтаю о комплексном подходе к нашим историческим поселениям и достопримечательностям с учетом экологического туризма, природного, спортивного, туризма выходного дня»

Олег Григорьев, директор Института пространственного планирования РТ:

«Ключевой задачей разработки Мастер-плана является сбалансированная система расселения, то есть распределение населения и рабочих мест на территории агломерации таким образом, чтобы свести к минимуму маятниковые миграции по трудовым целям. Для того, чтобы новое жилье строилось там, где близко рабочие места, а рабочие места планировались там, где сегодня есть и будут в перспективе проживать люди»

«У нас сложилась парадоксальная ситуация — есть огромные территории внутри Казани, которые на сегодня просто не освоены. Вся Восточная дуга от Дербышек и до Салмачей — вся эта огромная площадка, четверть городской территории, не застроена, в то же время есть плотная застройка Куюков, Лаишевского узла, появляются районы за М-7 на северо-востоке (ЖК «Атмосфера»). Получается такой «бублик с дыркой»…»

«До 2050 года в агломерации будет построено еще порядка 54 миллионов квадратных метров жилья. Мы рассчитали, сколько нужно дорог, транспорта и инженерных сетей. Определили, где разместить жилую застройку, чтобы избежать дисбаланса»

Роберт Хайруллин, генеральный директор УК «Капитал-Траст-Инвест»

«Всякий большой город рождается дважды: первый раз – как пешеходное поселение, занявшее удачную позицию на перекрестке водных и сухопутных путей. Второй раз – как промышленный и информационный центр обширной территории. Объективно история любого крупного исторического города есть история его реконструкции, приспособления под изменяющуюся экономическую или культурную среду»

«История проектирования показывает, что абсолютное большинство созидательных задач связано с реконструкцией городов, унаследованных от прошлого, чем со строительством новых. Теория градостроительства опирается на понимание истории города как реконструкции, которая никогда не прекращается»

Ринат Аисов, директор по развитию территорий ASG invest

«Проекты комплексного развития территорий не являются просто совокупностью точечных проектов разных застройщиков. Наоборот, точеные проекты должны разрабатываться на основе проектов планировок территорий, ППТ – на основе концепций развития отдельных районов, развитие районов должно быть увязано на уровне агломераций»

«Агломерационный подход – это общемировая практика, как нужно рассматривать территории вокруг крупных мегаполисов. За пределами границ Казани юридически полномочия администрации города и принятые градостроительные нормы не действуют, но это одна и та же среда и те же люди, которые просто живут за официальной границей города, в реальной жизни этой границы нет»

Рубрики
Место Смена События

Ридинг «Метафизика и вненаучная фантастика»

Квентин Мейясу – один из четырёх, наряду с Грэмом Харманом, Йеном Гамильтоном Грантом и Рэем Брассье, основателей «Спекулятивного реализма», или, как он называет свой проект — «Спекулятивный материализма». Их позиции объединяет стремление говорить об объектах или вещах независимо от условий их наблюдения, представленности в языке или опосредования социальными установками. Вещи, реальность, существуют независимо от человека и человеческих отношений. И, что самое главное, мы можем высказываться об этих вещах без отсылки к условиям нашего познания, языка, общества и так далее.

Мейясу принадлежит одна из главных формулировок этой проблемы, которые он дает в своём труде «После конечности. Эссе о необходимости контингентности». Но на наших встречах мы будем читать другую его работу «Метафизика и вненаучная фантастика». В ней Мейясу пробует на примере литературных миров показать основные положения своего философского проекта. Так как эссе – это текст устного доклада, оно небольшое по объему, читается легко и не требует специальной подготовки или предварительных знаний.

8 октября в 19:30 — Посмотрим отрывок из «Задачи трех тел», прочитаем введение и главу «Вненаучная фантастика и научная фантастика». В них Мейясу вводит основные категории миров научной фантастики и вненаучной фантастики, объясняя почему это деление для него важно.

15 октября в 19:30 — Прочитаем главу «Две бильярдные партии: Юм и Азимов», в которых Мейясу формулирует “проблему Юма” и ее связь с мирами вненаучной фантастики. Также он рассматривает ответ на проблему Юма от Карла Поппера, который автора эссе не устраивает.

22 октября в 19:30 — Читаем «Трансцендентальная дедукция и три типа миров ВНФ». В этой главе Мейясу разбирает ответ на проблему Юма от Иммануила Канта, который также не удовлетворяет французского философа. Опираясь на возражения Канта, он выделяет три вида миров вненаучной фантастики, некоторые из которых могут подходить для построения литературного произведения.

28 октября в 19:30 — На последнем семинаре мы прочитаем заключительную «Вненаучная фантастика и повествование», в которой Мейясу приводит три примера уже существующих произведений в жанре вненаучной фантастики. А также делает итоговые выводы в заключение эссе, обсуждая, что дает нам возможность существования миров вненаучной фантастики.

Читать заранее текст не нужно, мы будем делать это на самих встречах – медленно и без спешки, останавливаясь, чтобы задать вопросы и обсудить какие-то моменты. Вместе с Самсоном Либерманом, доцентом кафедры социальной философии КФУ, автором тг-канала Локус мы хотим прочитать это эссе в течение 4 ридинг-семинаров, в соответствии с 4 главками самого текста.

Рубрики
Архив Рупор Смена

Серия Кустода

В 2020 году мы выпустили первую серию книг «Кустода», в которую вошли 5 текстов, объединенных темой «Биографии и географии». Каждая из этих небольших книг не только перетекает в другую своим оформлением, анонсирует возможное будущее увеличенное издание, но соединяет разрозненные сюжеты культурной истории Казани, помогающие лучше понять историю нашего города, а значит его современность и будущее. 

«До середины ХVII века в конце каждой полосы книги, а именно внизу справа, было принято набирать первое слово следующей страницы. Кустода — так называлась эта деталь — фиксировала последовательность страниц и, главное, смягчала скачок при переходе с одной страницы на другую. Видимо, читатель той эпохи более, чем нынешний, нуждался в восстановлении непрерывности текстового потока в прерывистом кодексе. Кустода имела практическое значение при богослужебном чтении вслух. Аналогичная роль принадлежит ассистенту пианиста, играющего с нот. До середины XVI века кустоды восполняли еще и не изобретенную пагинацию, просуществовав пару столетий вместе с колонцифрами, вышли из употребления» — Владимир Кричевский,  графический дизайнер, искусствовед, художественный критик, автор книг и многочисленных статей по типографике.

«В рамках длительных краеведческих исканий “Смена” все время натыкается на самостоятельные тексты, которые сложно увеличить до полноценной книги и представить на прилавке книжного магазина. Тем не менее, это крайне ценные материалы, которые хотелось бы опубликовать в книжной форме. Архив таких текстов долго копился, а наш издательский взгляд замылился: как возобновить работу над ними, какую форму придумать, как выстроить их последовательность? Так появилась идея создания “Кустоды”» — Кирилл Маевский, сооснователь и программный директор «Смены». 

К середине 2024 года мы выпустили пять серий «Кустоды». Книги всегда распространяется бесплатно на книжных фестивалях «Смены».

«Кустода»: серия I

Биографии и географии: 5 сюжетов о гениях Казани


• Книга «В. Степанова — А. Родченко. Казань — Кострома. 1914-1916. Письма»


• Книга «Орнитологические наблюдения», Велимир Хлебников, 1911


• Книга «Репортаж с фестиваля технологического искусства Ars Electronica», Булат Галеев,1989


• Книга «Баски, быки, арабы», а также «Наш северный терпентин», Владимир Кричевский, 2006.


• Книга «Графический репортаж “Русалка с ногами”», Тиина Лехикоинен, 2020.

«Кустода»: серия II

Забытые казанские тексты-манифесты


• Книга «За что нас бьют», 1913


• Книга «Идея философской клиники», 1922


• Книга «Периодическая система искусств», 2000


• Каталог «Кажется, будет выставка в Казани», 2022

«Кустода»: серия III

Детские книги локальных незамеченных художников и авторов начала XX века


• Книга «Полевые цветы», 1929


• Книга «Катание на лыжах»


• Книга Гарай. «Пионеры пришли», 1932


• Книга «Альфия», Г. Тагирова, 1939


• Книга «Флюра», Шамиль Гарай, 1934

«Кустода»: серия IV

«Гульчечек», «Алфавит» и другие детские книжки


• Книга «Безнен Алиф», Фаик Тагиров, 1929


• Книга «На книжной фабрике», Кави Наджми и Шакир Мухаметжанов, 1947


• Книга «Гульчечек» Ирина Колмогорцева, 1967


• Книга «Буквы. Алфавит», Александра Платунова, 1925

«Кустода»: серия V

Пятая серия книг «Кустода» объединена темой «Новый XIX век»

• Книга «Собирание бабочек», отрывок, Сергей Аксаков, 1858


• Книга «Рассказы из студенческой жизни», Евгений Чириков, 1887-1892


• Сборник «Двадцать стихов студента Флоренского» Дмитрий Дергачев, 2004


• Книга «Громвал», Гавриил Каменев, 1802


• Книга «Полное затмение солнца», Николай Лобачевский, 1818

Рубрики
Место Смена События

Три осенних концерта в «Смене»

27 сентября, 4 и 11 октября пройдет три концерта в лектории Центра современной культуры «Смена». Пианистка Алина Ежакова и струнный квартет Vacuum Quartet представят свои работы в рамках международной лаборатории современной музыки Synesthesia Lab. А композитор Vanya Limb представит сольный альбом Earror.

TOY PIANO — сольный концерт пианистки Алины Ежаковой

27 сентября в 19:00

Концерт раскроет удивительные возможности и тембр игрушечного фортепиано с новой стороны. В программе концерта — произведения Джона Кейджа, Алексея Наджарова, а также специально созданные для этого концерта сочинения Лидии-Марии Кошевой, Владимира Ладомирова и Тиану Цзоу для игрушечного фортепиано с электроникой, детскими игрушками и другими объектами. 

Инструмент изобрели в XIX веке для занятий музыкой с маленькими детьми: его клавиатура короче, а клавиши меньше, поэтому он подходит для крошечной руки ребенка. Это фортепиано бывает разных форм и размеров, в виде простой клавиатуры, пианино или рояля. Профессиональные музыканты обратили внимание на игрушку вслед за Джоном Кейджем, который в 1948 году сочинил «Сюиту для игрушечного фортепиано» для танцевального спектакля A diversion Мерса Каннингема.

Концерт состоится в рамках международной лаборатории современной музыки Synesthesia Lab (куратор — композитор Роман Пархоменко).

Алина Ежакова — пианистка, руководитель ансамбля современной академической музыки InterText, соосновательница импровизационного коллектива tsarapina, артистка Театральной платформы «В Центре». 

Synesthesia Lab — совместный проект Союза композиторов России и Центра современной музыки Софии Губайдулиной при поддержке Минкультуры России.

Купить билет

  • Лидия-Мария Кошевая (Россия) «Один день Джиппетто» (Мировая премьера, 2024) для игрушечного фортепиано и электроники
  • Владимир Ладомиров (Россия) «Игрушки» (Мировая премьера, 2024) для игрушечного фортепиано, 4 водных свистулек, 4 погремушек, 2 пищащих игрушек, юлы и спичек
  • Tianyu Zou (Китай/США) Good for You (Мировая премьера, 2024) для игрушечного фортепиано и электроники
  • Алексей Наджаров (Россия) «Смешанные чувства» (2024) для игрушечного фортепиано и электроники*
  • John Cage (США) Музыка для усиленных игрушечных фортепиано (1960), Сюита для игрушечного фортепиано (1948)
  • Nathan Davis (США) The Mechanics of Escapement (2008) для игрушечного фортепиано и часов

*В рамках творческой программы Союза композиторов России «Ноты и квоты»

Концерт Vanya Limb — презентация альбома Earror

4 октября в 19:00

Альбом Earror композитора Vanya Limb исследует феномен «тёмных медиа». В нём звучат коллажи из полевых записей, кассетные петли и виниловые пластинки, препарированное фортепиано и многое другое. А фри-джаз братьев Петяевых обрамляющий релиз, отправляет слушателя в подлинный хонтологический транс.

Vanya Limb — музыкальный проект казанского композитора и саунд-дизайнера Эркина Газизова. Человека, склонного к обсессиям и мистическому восприятию мира. В рамках собственного творчества занимается звуковыми экспериментами с влиянием эмбиента и электроакустических жанров. С 2012 года за плечами Вани девять полноформатных альбомов и более 60 live-выступлений в столицах и регионах России, а также в Тбилиси.

В области саунд-дизайна и написания оригинальной музыки сотрудничал с ГЭС-2, Третьяковской галереей, Фондом «Галеев-Прометей», Русским музеем, Союзом художников РФ, Максом Шишкиным и другими.

Купить билет

Лекция «Электроакустика и мультимедиа в творчестве современный композиторов»

11 октября в 18:00

Николай Попов — композитор, педагог, исследователь, член союза композиторов России, член творческого союза художников России, член правления Союза московских композиторов, научный сотрудник Центра электроакустической музыки Московской консерватории. Ведет научные исследования и практические разработки в сфере электроакустической и мультимедийной композиции, является автором ряда научных публикаций и постоянным участником конференций, семинаров и фестивалей электроакустической музыки.

Vacuum Quartet — концерт струнного квартета

11 октября в 19:00

Ансамбль специализируется на исполнении и популяризации произведений новейшей квартетной музыки. За время своего существования Vacuum Quartet принял участие в многочисленных фестивалях, включая reMusik.org (Россия), Karusel (Германия), Casa del Quartetto (Италия), «Биомеханика» (Россия), «Новая классика» (Россия) и другие. 

Концерт состоится рамках международной лаборатории современной музыки Synesthesia Lab (куратор — композитор Роман Пархоменко).

В программе вечера произведения для струнного квартета и квартета с электроникой и видеоартом Хельмута Лахенмана, Александра Хубеева, Николая Попова и специально созданные для этого концерта сочинения Сергея Шестакова, Desmond Clarke, Alberto Arroyo. Также вас ждет показ видеоарта SOFIA (от студии Gorizont Films), посвященного величайшему композитору современности Софии Губайдулиной. Работа представляет хитросплетение авторской электроакустической фантазии на сочинение «Семь слов» Софии Губайдулиной, а также материала из ранее неизданных интервью и генеративной графики. (авторы: режиссер Дидар Оразов, композитор Роман Пархоменко, медиахудожник Андре Свибович, звукорежиссер Йусуф Бикчантаев).

Synesthesia Lab — совместный проект Центра современной музыки Софии Губайдулиной и Союза композиторов России при поддержке Минкультуры России.

Купить билет

  • Видеоарт Sofia (режиссер Д. Оразов, композитор Р. Пархоменко, медиахудожник А. Свибович, звукорежиссер Й. Бикчантаев), Gorizont Films
  • Helmut Lachenmann (Германия) Струнный квартет №3 Grido (2001)
  • Александр Хубеев (Россия) Tactile Illusions (2019) для четырех исполнителей на струнных инструментах 
  • Николай Попов (Россия) KCL 23/11 (2016/2018) для струнного квартета, электроники и видео 
  • Alberto Arroyo (Испания/Германия) Струнный квартет №2 AEDEA (Мировая премьера, 2024) 
  • Desmond Clarke (Великобритания) Where lies the strangling fruit… (Мировая премьера, 2024) для струнного квартета
  • Сергей Шестаков (Россия) Пейзаж с цифрами (Мировая премьера, 2024) для струнного квартета